안녕하세요, VJ HerO입니다!
오늘은 캐나다를 대표하는 싱어송라이터, Sarah McLachlan(사라 맥라클란)의 신곡 "Better Broken"을 깊이 있게 소개합니다. 이 곡은 2025년 9월 발매 예정인 동명 앨범의 타이틀 트랙으로, 무려 10년 만에 선보이는 그녀의 정규 앨범의 시작을 알리는 곡이기도 합니다. 상처와 이별, 그리고 그 끝에서 찾아오는 '더 나은 깨짐'이라는 역설적인 깨달음까지, 사라 맥라클란의 더욱 깊어진 음악 세계 속으로 함께 들어가 보시죠.
Sarah McLachlan: 영혼을 위로하는 캐나다의 음유시인, 새로운 변화를 맞이하다
Sarah McLachlan은 캐나다를 대표하는 싱어송라이터로, 따뜻하고 신비로운 음색, 가슴을 울리는 서정적인 멜로디, 그리고 삶과 사랑, 상실에 대한 깊이 있는 가사로 전 세계 팬들의 사랑을 받아왔습니다. 그녀는 1990년대 'Lilith Fair'라는 여성 아티스트 중심의 페스티벌을 창시하며 여성 음악인들의 연대와 목소리를 높이는 데 큰 기여를 했으며, 'Angel', 'Adia', 'Building a Mystery' 등 수많은 히트곡을 통해 대중의 마음을 어루만져 왔습니다.
이번 앨범은 1991년 이후 처음으로 오랜 프로듀서 피에르 마르샹(Pierre Marchand)이 아닌, 새로운 제작진과 협업해 신선한 감각을 더했습니다. 피비 브리저스(Phoebe Bridgers) 팀의 토니 버그(Tony Berg), 윌 맥클레런(Will Maclellan)이 프로듀싱에 참여했으며, 프린스 앤 더 레볼루션(Prince & The Revolution)의 웬디 멜보인(Wendy Melvoin), 밥 딜런(Bob Dylan)과 데이비드 보위(David Bowie)의 드러머였던 맷 챔벌레인(Matt Chamberlain) 등 쟁쟁한 세션들이 참여했습니다. 이는 사라 맥라클란 특유의 90년대 감성에 현대적인 질감을 더하며, 그녀의 음악적 스펙트럼을 더욱 확장시키는 계기가 될 것입니다.
"Better Broken": 상처와 이별, 그리고 받아들임의 용기
"Better Broken"은 이별의 아픔과 상처, 그리고 그 끝에서 찾아오는 받아들임을 섬세하게 노래합니다. 이 곡은 우리에게 '완벽하게 치유되지 않아도 괜찮다'는 따뜻한 위로를 건넵니다.
가사에서는 과거의 사랑과 상처를 억지로 붙잡거나 고치려 하지 않고, 시간이 흐르며 자연스럽게 무뎌지고, 결국은 그대로 두는 것이 더 낫다는 깨달음을 담고 있습니다.
> "Let it be all it is / Small and still a memory like a stone / A jagged edge made smooth by time / Some things are better broken"
'있는 그대로 두세요 / 작고 여전히 돌멩이 같은 기억으로 / 거친 모서리는 시간이 흐르며 매끄러워지고 / 어떤 것들은 깨지는 것이 더 낫죠'라는 구절은 상처를 억지로 잊으려 하거나 봉합하려 하지 않고, 그저 자연스러운 시간의 흐름에 맡길 때 비로소 평화가 찾아옴을 이야기합니다. 마치 강물에 깎여 둥글어지는 돌멩이처럼, 상처의 날카로운 모서리도 시간이 흐르면 부드러워진다는 비유는 매우 시적입니다. 그리고 "Some things are better broken"이라는 역설적인 표현은, 어떤 관계나 상황은 깨지는 것이 오히려 더 건강하고, 그 상태 그대로 받아들이는 것이 진정한 해답임을 암시합니다.
또한, 가사는 진실을 외면하고 환상에 기대려는 인간의 나약함도 솔직하게 드러냅니다.
> "Illusions come, the venom stings / Swirling visions, soft and perfect / They blur all the edges ‘til everything looks fine"
'환상이 찾아오고, 독은 찌르네 / 부드럽고 완벽한 소용돌이치는 환상들 / 모든 모서리를 흐릿하게 만들어 모든 것이 괜찮아 보일 때까지'라는 가사는 이별 후 현실을 외면하고 이상적인 과거에 매달리려는 유혹을 묘사합니다. 하지만 그 환상은 결국 '독'처럼 우리를 찌르고, 모든 것을 '괜찮아 보이게' 할 뿐 진정한 치유는 아니라는 것을 깨닫게 합니다. 이처럼 이 곡은 이별 후의 미련과 아픔, 그럼에도 불구하고 서로를 다시 붙잡지 않고, 상처마저도 나의 일부로 받아들이며 '완벽하지 않아도 괜찮다'는 자기 수용과 치유의 메시지를 전합니다.
'더 나은 깨짐(Better Broken)'을 받아들이는 법: 상처를 성장의 자양분으로
Sarah McLachlan의 "Better Broken"처럼, 우리가 겪는 상처와 이별을 '더 나은 깨짐'으로 받아들이는 것은 단순히 체념이 아니라, 상처를 내 삶의 일부로 인정하고 그것을 통해 성장하는 지혜로운 과정입니다.
Sarah McLachlan은 이번 곡을 통해 "세상이 무너지는 것 같은 순간에도, 우리는 어떻게든 앞으로 나아가야 한다"며, "상처와 불완전함을 억지로 고치려 하지 말고, 있는 그대로 받아들이는 것이 때론 더 나은 해답이 될 수 있다"는 메시지를 전합니다.
음악적 특징과 Sarah McLachlan의 변화
"Better Broken"은 그녀 특유의 따뜻하고 섬세한 보컬, 풍부한 어쿠스틱 사운드, 그리고 감정이 고조되는 드라마틱한 편곡이 어우러진 곡입니다. 새로운 제작진과의 협업은 그녀의 음악에 신선한 감각을 더하며, 90년대 특유의 감성에 현대적인 질감을 더한 것이 특징입니다. 이는 사라 맥라클란이 과거의 영광에 머무르지 않고 끊임없이 음악적 변화를 시도하며, 그 깊이를 더해나가고 있음을 보여줍니다.
마무리하며
"Better Broken"은 이별과 상실, 자기 수용과 치유, 그리고 시간이 주는 성장에 관한 Sarah McLachlan의 아름다운 고백이자, 오늘을 살아가는 우리 모두에게 따뜻한 위로와 공감을 건네는 곡입니다. 상처받은 자신을 있는 그대로 받아들이고, 그 경험마저도 나만의 일부로 품을 수 있는 용기를 느끼고 싶다면, Sarah McLachlan의 "Better Broken"을 꼭 들어보세요! 이 곡은 당신의 마음에 깊은 평화와 함께, '더 나은 깨짐'의 의미를 선사할 것입니다. 한때 정말 미치도록 좋아했던 Angel을 들으며 오늘 글을 마치겠습니다.
다음에도 더 흥미로운 음악 이야기로 돌아오겠습니다!
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